ARTISTES
FKOOOD
Co-créateur de la bière et de l'exposition Strati-Graphique
Fkoood se définit comme un visual brewer, lorsque certains brassent de la bière, que d'autres brassent du vent, il brasse la couleur, les textures, les pinceaux, les bombes, les pots de peinture et divers logiciels pour produire des œuvres, des fresques murales ou des illustrations.
Au fil des années, il a cultivé mon style graphique, dans un univers singulier, coloré, graphique et poétique.
Sa pratique artistique se décline au travers de différents médiums et techniques que sont la peinture sur toile, le muralisme, le collage de rue, le papier découpé, la gravure ou l'illustration.
Son travail fait la part belle aux expérimentations avec une prédominance des thèmes floraux.
Naïfs au premier abord, ses travaux intègrent fréquemment différents niveaux de lecture, voire des messages cachés, évoquant ses questionnements sur la vie, le monde et le genre humain.
Man&Pia
Co-créateurs de la bière et de l'exposition Duo-Graphique
Manolo et Pia se sont rencontrés en 1987 aux Arts Appliqués « Olivier de Serres » à Paris, l’un en design, l‘autre en architecture intérieur.
En 1991, Ils fondent leur agence de graphisme "Manolo Images » et l’aventure graphique durera 18 ans.
À partir de 2007, le duo Man&Pia se lance complètement dans l’aventure de l’art contemporain, les photos plasticiennes de Manolo seront alors exposées en galeries en France et à l’étranger.
Depuis 2015, ils unissent leur vision au sein du duo Man&Pia, une collaboration artistique à quatre mains et travaillent ensemble autour de la dynamique des courants et des distorsions qu’ils provoquent sur la matière, qu’elle soit durable et solide comme les arbres inclinés par les vents dominants, ou éphémère et liquide comme les vagues.
Leur atelier se trouve entre les rives de la Loire et celles du Finistère nord.
Alizée Gérard
Co-Créatrice de la bière et de l'exposition Géo-Graphique
Son enfance a été bercée par une nature foisonnante au cœur d’un groupement d’îles solidaires les unes des autres : la Polynésie française.
C’est au sein de cet univers qui a gardé tous ses enchantements, qu'Alizée a ressenti un profond attachement et un réel désir de préserver la biodiversité.
Sa passion pour le design l'ont menée à quitter les îles du Pacifique.
Aujourd’hui designer, elle accorde une réelle importance à travailler sur des projets en lien avec l’environnement, la transition énergétique et écologique, sujets d’actualité qui ont tout intérêt à être développés. C’est aussi son attachement à la nature terrestre et marine, et sa fascinante biodiversité qui l'ont menée à s’intéresser au biomimétisme.
Jonathan Florent
Co-Créateur de la bière et de l'exposition Hydro-Graphique
Issu du monde maritime, Jonathan évoque régulièrement la peinture comme un heureux accident. Fasciné par la mer depuis le plus jeune âge, la longue pratique sportive de cette dernière aura révélé un naturel contemplatif.
Ses études à l’école Pivaut de Nantes, lui ont offert une solide formation de dessinateur narratif, orientée vers le classicisme, l'illustration et la bande dessinée. Sa démarche est structurée par de la peinture de plein air, des commandes d’atelier, ainsi que de nombreuses navigations et régates sur voiliers classiques où il puise ses sujets.
Le 45ème salon de la Marine de 2021 a été la concrétisation pour Jonathan avec sa nomination en tant que peintre officiel de la marine.
Nicolas Marciano
Créateur de l'étiquette et de l'exposition Pyro-Graphique
Diplômé de l’École Européenne Supérieure des Beaux-Arts de Bretagne en 2016, Nicolas Marciano développe un lien fort avec l’enfance dans son travail.
Exposées dans toute la France, ses œuvres mettent en scène un univers aux lignes naïves, aux traits enfantins et aux formes simples, parfois maladroites, mais y mêle une pratique maîtrisée du dessin. Cet univers étrange nous renvoie à des souvenirs qui ressurgissent à travers nos rêves ou nos cauchemars. Son œuvre nous raconte des histoires, notre propre histoire, celle où, construire une cabane comme refuge était la réponse à une peur ou un acte de rébellion.
Sifat
Créatrice de l'étiquette et de l'exposition Calli-Graphique et L'Empreinte-Graphique
Sifat est une artiste autodidacte née en 1987 à Dacca. Sa double identité, française et bengalie, nourrit son univers artistique. Ses recherches se sont initiées dans la création d’un langage prenant la forme d’un tracé automatique équilibré et harmonieux qui puise son inspiration dans l’alphabet, les motifs et couleurs des tissus du Bengale, ainsi que dans les paysages du quotidien ou ses souvenirs d’enfance. Le graphisme urbain, l’effervescence de la ville, ou encore le foisonnement de la nature composent des partitions de tracés, de formes et de couleurs qui s’épanouissent sur une multitude de supports.
Yana Volkova
Co-Créatrice de la bière et de l'exposition Cristallo-Graphique
Diplômée des écoles d'Arts et d'Architecture de Kharkiv, Yana est une artiste Ukrainienne engagée qui envisage le Design Graphique comme un outil puissant pour accompagner le changement social et comme moyen d'améliorer la communication entre les projets d'innovation et les communautés.
Ivan Sigg
Créateur de l'étiquette et de l'exposition Litho-Graphique
Ivan, né en 1960 à Casablanca, est peintre, illustrateur, écrivain, poète et dramaturge et performeur en peinture digitale animée. Depuis 2013 il expose au Japon en Musée et galeries (Kōbe, Kyoto, Osaka, Tokyo) ses yokai, créatures surnaturelles du Folklore Japonais, et ses Suiseki peints, « pierre travaillée par l’eau » selon une très ancienne tradition japonaise.
iodysseus
Créateurs de l'exposition Océano-Graphique
Iodysséus est un programme du fonds de dotation Science & Sea dans le domaine spécifique de la Course au Large: « Race for Science » qui vise à développer toute action d’intérêt général, scientifique, éducatif, sportif ou environnemental dans le domaine de la connaissance et de la préservation des océans.
Clément Aubry
Créateur de l'exposition Carto-Graphique
Co-Créateur de la bière et de l'exposition Utopo-Graphique
La pratique de Clément Aubry s’articule autour de l’écriture cartographique, par le biais du dessin, de la peinture ou encore de l’infographie. Partant d’une passion réelle pour la carte géographique, il détourne ses composantes classiques pour nous perdre et pour révéler son intention de libérer la carte de sa fonction illustrative.
Hélène Lattelais
Créatrice des étiquettes
Carto-Graphique & Océano-Graphique
Hélène est fondatrice et directrice artistique de l'agence de communication visuelle SixLines, ainsi que la graphiste du projet La Brasserie Graphique.
Après de multiples voyages autour du globe, elle a notamment vécu en Inde, au Canada, en Angleterre, en Belgique pour finalement s'établir en Suisse. Diplômée des écoles des Beaux Arts de Toulouse et de Bruxelles, elle double son cursus d'une formation en sciences du langage spécialisé en sémiologie et socio-anthropologie pour approfondir des connaissances dans l'étude du signe afin de développer une communication ciblée à l’image de ses clients.